
▲「藝術進入社區計畫」將地方故事與生活記憶轉化為藝術作品。(圖╱桃園市文化基金會提供)
【亞太新聞網/新聞中心/桃園報導】
為迎接2026台灣設計展在桃園登場,桃園城市創意設計中心推出「點亮桃城‧在地發光—城創中心亮點成果展」,即日起至3月29日在中原文創園區10倉展出。展覽以「點亮桃城.在地發光」為主題,象徵城市中的創意行動如同微光,在不同角落累積並相互串聯,逐步照亮整座城市。本次展覽作為設計展的重要前導展,回顧近年推動的城市美感與文化創意,呈現藝術與設計如何走入城市生活、回應地方需求,也讓民眾提前感受桃園在公共空間與城市美學上的多元實踐。
桃園城市創意設計中心自2024年成立以來,以「創意設計」為核心方法,導入城市治理思維,整合公部門與在地資源,打造設計、策展與跨領域協作平台,邀請專家學者、藝術家與設計團隊,推動城市創新行動與公共政策實踐。同時於舊城區設立「大廟口派出所—舊城再生基地」,以文化活動促進地方參與,推動區域活化與城市創意能量。本次成果展透過影像紀錄、設計案例與創作展示,呈現城創中心在不同場域積累的創意成果。
展覽聚焦「舊城再生計畫」、「藝術進入社區計畫」以及「Art Lighting 桃園城市故事館群燈光計畫」三大亮點。其中「舊城再生計畫」以桃園舊城區為主要場域,藉由田野調查、街區活動與藝文策展,串聯在地店家與文史團隊,並結合城市走讀與社群互動,引導民眾重新認識街區的歷史脈絡與生活故事,讓歷史空間逐漸轉化為創意交流的平台。
「藝術進入社區計畫」將藝術創作帶入桃園13個行政區,讓創意走出美術館,走進社區日常。計畫媒合藝術家與設計師深入地方,與居民共同創作,將在地故事與生活記憶轉化為藝術作品。居民在參與創作的過程中,不僅活化公共空間,也逐漸凝聚社區情感與地方認同,使藝術成為串聯社區的重要媒介,讓公共空間從生活場域延伸為承載地方故事的平台。
「Art Lighting 桃園城市故事館群燈光計畫」則以光影藝術重新詮釋城市夜間景觀,計畫串聯桃園城市故事館群,以燈光設計回應各館舍的歷史脈絡與場域特色。大廟口派出所作為文化局館舍之一,結合桃園大廟景福宮與在地學校合作,邀集百位學生共同創作燈籠裝置,以舊城文史與地方文化為靈感,打造兼具情感溫度與文化意涵的光影作品,也為市民帶來不同於以往的城市夜間體驗。
城創中心表示,此次特展不僅回顧過往推動的行動軌跡,也整理不同計畫在城市各處累積的實踐經驗。透過展覽,民眾能理解跨領域合作如何回應城市議題並參與城市發展,進一步感受桃園持續累積的城市能量。未來城創中心也將持續串聯設計、文化與地方資源,推動更多跨域合作,讓城市行動深入不同街區與生活場景,也為2026台灣設計展在桃園累積基礎,展現桃園作為設計城市持續成長的發展潛力。
【展覽資訊】
展覽日期|即日起至115年3月29日(日)
開放時間|10:00-18:00 (週一休園)
展覽地點|中原文創園區10倉(桃園市中壢區忠仁路33號)
【城創中心 FB 粉絲專頁】https://www.facebook.com/profile.php?id=61573074951258&locale=zh_TW
圖/本報AI製圖(示意圖) 商傳媒|方承業/綜合外電報導 美國總統川普(Donald Trump)政府正積極推動一項改革,擬允許美國民眾將私募基金與加密貨幣等「另類投資」納入其401(k)退休金計畫。美國勞工部已於昨日(3月31日)發布了一項擬議規則,旨在降低此類另類投資納入退休計畫的法律與監管障礙。 這項倡議源於川普總統在2025年簽署的一項行政命令。該命令確立美國政策,旨在讓所有準備退休的美國人,皆能接觸到包含另類資產的投資基金,前提是這些投資能提高退休金報酬。所謂的另類投資,範圍涵蓋傳統股票與債券以外的所有資產,包括私募基金、房地產、加密貨幣以及對未上市公司的直接投資。 私募基金產業長期以來積極遊說,爭取將其納入職場退休計畫。支持者認為,私募基金過去已證明能提供強勁且穩定的報酬,並為公共退休基金帶來多元化效益。數據顯示,從2000年至2020年間,私募基金的平均年報酬率達到10.5%,相較於標普500指數的表現更佳。去年(2025年)夏季,貝萊德(BlackRock)與退休服務供應商Empower等業者,已宣布將提供包含私募基金的401(k)目標日期退休基金。 然而,這項提案也引發了廣泛的擔憂與反對聲浪。批評者指出,另類資產,特別是私募基金,具有高風險、複雜且缺乏透明度的特性。波士頓學院退休研究中心(Center for Retirement Research at Boston College)資深顧問艾莉西亞·芒內爾(Alicia Munnell)曾於2025年撰文批評川普的行政命令,直言大眾應投資其了解的產品,而私募基金顯然不具透明度。 Investopedia主編迦勒·席爾弗(Caleb Silver)也提醒,私募基金投資風險高於公開市場股票,具投機性質,尤其針對缺乏實績的公司。他建議,投資組合中不應有超過10%的比例配置於另類投資。 麻薩諸塞州參議員伊莉莎白·華倫(Sen. Elizabeth Warren)更是明確表達反對,她表示,任何關心勞工財務安全的人都應反對這項擬議規則,並質疑在缺乏投資人保護、透明度不足及管理費用高昂的情況下,企業如何確保退休儲蓄的安全。她強調,目前推動私募基金納入401(k)計畫的,似乎僅有私募基金產業本身。
AI影視進入「系統整合時代」!Fujitsu推全自動開發平台,影音工具納入軟體工程流程 【記者蔡富丞/柯妮妮 綜合報導】AI影視的另一個最新趨勢,則是全面融入軟體開發流程。最新國際消息指出,Fujitsu推出全新AI平台,可自動完成從開發、測試到更新的整體流程,甚至將修改時間從數月縮短至數小時,顯示AI工具正從創作層延伸到「系統工程層」。 AI影視進入「系統整合時代」!Fujitsu推全自動開發平台,影音工具納入軟體工程流程 這項發展的關鍵,在於「影視工具被程式化」。過去影音製作多屬於創意流程,但現在透過AI平台,相關功能可以被模組化、標準化,並整合進軟體開發流程中。這意味著影音內容不再只是單次產出,而是可以像軟體一樣持續更新與優化。 更重要的是,這種整合讓AI影視進入企業級應用場景。例如企業可將影音內容製作納入內部系統,透過自動化流程快速生成、修改並部署內容,提升整體營運效率。AI影視工具因此從創作者工具,轉變為企業數位基礎設施的一部分。 這也反映出產業競爭正在升級。未來的關鍵不只是誰的AI模型更強,而是誰能提供完整的「工具鏈+系統整合能力」。當影音工具可以直接嵌入企業流程,AI影視的價值將不再只是內容,而是整體生產力提升。 對台灣而言,這波趨勢意味著機會與挑戰並存。一方面,企業可透過AI工具提升內容產出效率;另一方面,也需要具備系統整合與開發能力,才能真正發揮AI影視的價值。當AI從工具變成系統,產業競爭的門檻也將進一步提高。
【記者王志成/台北報導】在文化部積極推動與支持下,駐紐約臺北文化中心(三十)日表示,首度與全球酷兒藝術指標性機構「萊斯利-洛曼美術館(Leslie-Lohman Museum of Art)」達成深度合作,推出臺灣知名新媒體藝術家鄭淑麗(Shu Lea Cheang)的大型委託創作個展《愛人,愛》(LOVER, LOVE)。該展將於4月3日正式揭幕,展期橫跨至2027年1月3日。 本展不僅是該美術館成立以來規模最宏大的委製計畫,更在開展前便受到國際媒體高度關注,獲得英國《衛報》(The Guardian)評選為2026年全美最值得期待的年度展覽之一,充分顯現臺灣藝術實踐在國際主流論述中的影響力。 鄭淑麗長期深耕網路文化、科技系統與權力結構的批判性探討。本次展出的《愛人,愛》是為美術館量身打造的互動式裝置,其創作背景紮根於美國亞利桑那州圖森市(Tucson)的酷兒社群。作品透過8位跨性別與性別非二元者的多重敘事,細膩呈現這群個體在當代社會中所面臨的結構性挑戰,以及對於愛與認同的生命渴望。 萊斯利-洛曼美術館策展人史塔馬提娜·葛雷戈里(Stamatina Gregory)對此表示,鄭淑麗的作品兼具在地經驗與全球視野,成功在數位媒介中建構出對酷兒與跨性別身分的深刻辯證。 展覽技術亮點在於其「六聲道多媒體互動系統」。觀眾進入展場後,並非僅僅是被動的觀看者,而是能自由移動空間內四座可操作的感測螢幕。透過螢幕的物理位移,觀眾能親自重組影像與聲音的對應關係,每一次的互動皆會觸發特定的音樂段落,進而改變整體的敘事結構與感知經驗。 此外,展名《愛人,愛》亦具備深厚的人文情感,係向鄭淑麗長期合作的已故音樂家 Aérea Negrot 致敬,靈感源自其經典曲目〈It’s Lover, Love〉。 駐紐約臺北文化中心指出,此次個展不僅展現了臺灣在新媒體藝術領域的尖端創新能量,更透過性別、人權與科技議題的交織,將臺灣的藝術實踐推入國際酷兒藝術與社會正義的核心討論之中,進一步深化了臺美兩國在當代藝文領域的交流與聯動。 萊斯利-洛曼美術館目前典藏逾3萬件橫跨三世紀的酷兒作品,長期致力於推動LGBTQIA+文化的公共對話。本次鄭淑麗的展出,無疑為該館的跨世紀典藏脈絡增添了強而有力的臺灣視角。